De Caronte a la Canoa de la Caimanera es una instalación que se configura a través de varias imágenes que remiten a la llamada “cultura de occidente". Sugiere imagen por imagen un recorrido posibilitando  una exégesis de la migración de  poderes e instauración de modelos y formas que han influenciado el propio modo de comprender y habitar  nuestro territorio. Testimonios de vida acallados, posibles herencias del saber disminuidos  que han pasado de generación a generación y poco a poco escapandose ante nuestra mirada; la mitología local, la naturaleza dada por sentada y como motor de conocimiento  mediada por la construcción socioeconómica y la conciencia campesina reorientadas hacia intereses globales.

En el costado izquierdo se da apertura al recorrido, con la imagen de la Expulsión de Adán y Eva del Paraíso Terrenal (obra de Masaccio), ésta imagen es importante como vector que puede dar cuenta de un “mundo” "sujeto" a la presuntuosa “construcción de conocimiento” de carácter dominante, instituido y/o representacional.  Luego aparecen imágenes paradigmáticas del siglo XX, por ejemplo, el urinario de Marcel Duchamp (m. 1.), el Zeppelin y la ciudad de Brasilia por el arquitecto Oscar Niemeyer, estos dos últimos, proyectos antagónicos de la idea de progreso. Además, apareciendo el dispositivo televisor, cuyo formato bordea, perpetúa el limite de las formas espectaculares de visibilizar el "mundo". Asimismo, aparece  un espacio hospitalario, reses colgadas y alrededor  figuras de autoridad. Más adelante, recintos de poder, un tanque de guerra, fábricas... también  un “paisaje” explotado por la industria extractivista. Las anteriores imágenes pueden parecer obvias, pero proporcionaron un sentido al momento de configurarlas.

En la zona central aparece la ubicación del Museo de Arte del Tolima(m) (representación Waze) hay un aviso que dice: ¡USTED ESTÁ AQUÍ!, con ello se quiso ubicar al público como participante de una constelación de imágenes en la que ellos mismos hacen parte crucial; un aquí y ahora ante un posible anacronismo. Asimismo, se presenta como foco para plasmar unas aparentes divisiones entre las imágenes 

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propuestas, ya que, si el costado izquierdo tiene una narrativa del afuera, las imágenes del costado derecho se presentan más desde los afectos -de lo familiar,   lugares simbólicos y zonas rurales, materias orgánicas, superficies, sustancias fértiles, etc., poco a poco se elude a la región Tolimense, un posible horizonte para indagar sobre las nuestro ecosistema simbólico. Otros elementos que aparecen: rocas del río Magdalena, algodón, cacao, achiote, fotografías de lugares emblemáticos, una tablilla en barro el sistema esccritural  cuneiforme   y el sistema código  QR.,aún  lo  artesanal, los mitos y leyendas que son propios de nuestros recuerdos y de lo que habitualmente llamamos identidad regional. Es de esa forma que en la instalación  se dispone para que el público participe con su gesto (el dibujo). Aparecen materiales didácticos que plantean preguntas orientadoras acerca de la globalización, lo identitario, los posibles mecanismos de poder, etc., vectores que conforman una propuesta instalativa para que el público sea el que amplié e intensifique esa puesta en escena.

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Caronte en la mitología griega era el barquero del inframundo, encargado de guiar las sombras errantes de los difuntos. El barquero transportaba a los errantes de un lado a otro del río. Esta alegoría se emplea para hacer un símil de nuestra sociedad actual, quienes errantes necesitamos vehículos simbólicos, dirigir nuestra mirada a lo que nos ofrezca conocimiento en nuestro fugaz paso por este territorio tan particular. La participación del público es crucial en cuanto que desde sus propias sensibilidades pueden materializar un algo, pero de seguro significativo.

 De Caronte a la canoa de la caimanera es el título de una de las 22   propuestas presentadas en el marco de la exposición Entre símbolos, lugares y afectos, 1 muestra Tolimense de arte contemporáneo.